对小学艺术课程标准及教材的理解

综合艺术课程既展示了艺术教育的长远目标和前景，同时，艺术课程的改革又是立足于现实，从我们的脚下起步的。对于这样一种前景与现实的关系，在艺术课程标准中有明确的说明，那就是 “以现实为起点，以前景为目标”。《基础教育课程改革纲要》（试行）中代表的就是一个前景目标，一个富有挑战性的改革目标，它为希望在艺术教育领域做出新的成就和贡献的教师提供了一次机遇。没有前景的展示，现实的起步就会失去目标，甚至走上老路。音乐、美术以及长期被忽视的舞蹈、戏剧等艺术学科，将在综合艺术教育的整体构成之中，一起形成前所未有的合力，对培养学生的综合艺术能力与人文素养的整和发展和国民素质的提高、民族文化的传播，起到重要的作用。 
对于艺术课程综合了音乐、美术、舞蹈、戏剧等艺术形式，我是这样来理解的。艺术能力培养主要是依靠人的两种感官和形体语言来综合发挥作用（主要感官是视觉和听觉）。例如音乐的学习主要依靠听觉器官，它是接受知识信息的器官，但是乐器的演奏还需要肢体的精细运动才能共同完成。音乐指挥也是靠体态语言来表达对音乐的理解与意图。再如，美术作品的创作，需要手、眼、脑的协调，许多工艺美术作品的产生离不开人的一双巧手和对生活的深刻感悟。所以说，各种艺术能力之间是相通的。我们的艺术教学由分科走向综合，这也与人们的生活内容直接相关。综合艺术能力的形成与发展，有助于在心理能力之间建立联结，完善人的各种心理结构。这也是通过艺术教学能够支持科学创造、提高创新能力的原因所在。 
对于音乐、美术教学成为艺术教育中的两个强项，我认为，主要有两方面的原因，一是在分科逐渐细化的时代，有形成依听觉、视觉分科的需求，并且还要强化各自的学科特点；二是在这两项分科教学中，最容易形成技能训练的系统化、系列化。这样就使舞蹈等艺术形式从原本与音乐、美术共生的状态中割裂开来，最具备综合艺术特征的戏剧，也长期得不到实施，形体艺术与言语艺术则成为中国学生艺术能力发展中最为薄弱的部分。 
综合艺术课程具有以下主要特点：①从艺术学科领域的交融看，有音乐、美术、舞蹈、戏剧四大艺术学科领域的融合。与此相关并包含其中的还有文学诵读、书法、篆刻等艺术。在不同学科门类的综合中，既有各艺术领域的特点展示，也有它们综合形成的新的艺术形式。②从艺术作为一种人文活动与社会生活各种维度的相互连接来看，在课程目标设计上的四大关联是艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学。以此培养学生艺术化的生活态度和艺术能力。③从艺术课作为培养和提高学生的人文素养的课程角度来看，在课程内涵及教育功能上，提出了人文主题与学科主题 “双主题”的系统设计。 
我们对综合艺术课程的设置，需要在观念层面发生的转变是，艺术能力是在每一学段都有整和，并形成双基的循序渐进和积累。而循序渐进不再是单纯的、以知识技能的获得为主干的循序渐进，而是将知识技能作为艺术能力的一个重要组成部分，加上同样重要的感知、欣赏、创造、表现、反思、评价、交流等与知识技能密切相关、在构成艺术能力时更具本质的内容。这也在一定程度上回答了艺术课要学什么的问题。 
以知识技能的传授为逻辑框架的单科艺术教学，也产生过许多好的经验。但是从整体上看，为什么会出现适得其反的现象，学生对教学反感，教师感到乏味，这也是普遍性的问题。主要问题在于单纯为了掌握知识技能，而没有考虑到学生的学习心理和认知特点。教师以单一的知识背景走出校门，走进中小学课堂，再用同样的方式去教学，于是产生了人人皆知的教学难题。我们如果不在观念层面认识到这个问题产生的根源，也就不会对教育改革有自觉的认识。 中小学教育资源站（http://www.edudown.net）原创文章，未经原作者同意，严禁转载！